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쿠르트 아테르베리

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1. 개요

쿠르트 아테르베리는 스웨덴의 작곡가, 지휘자, 기술자이다. 그는 1887년 예테보리에서 태어나 1974년 스톡홀름에서 사망했다. 아테르베리는 낭만주의 양식으로 9개의 교향곡, 협주곡, 오페라, 발레, 실내악 등 다양한 작품을 작곡했다. 그는 1928년 슈베르트 서거 100주년 기념 콩쿠르에서 교향곡 6번으로 우승하며 국제적인 명성을 얻었다. 아테르베리는 스웨덴 특허청에서 근무하면서 음악 활동을 병행했으며, 나치 독일과의 관계 및 반유대주의적 발언으로 논란이 되기도 했다.

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쿠르트 아테르베리 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
쿠르트 아테르베리 사진
1940년 촬영
이름쿠르트 아테르베리
원어 이름Kurt Atterberg
출생1887년 12월 12일
출생지스웨덴보후슬렌 예테보리
사망1974년 2월 15일
사망지스웨덴 스톡홀름
국적스웨덴
활동 시기1912년 - 1974년
직업
직업작곡가
음악
영향요하네스 브람스
리하르트 슈트라우스
학력
학력왕립 공과대학교(en)
기타
관련 활동스웨덴 특허청(en)

2. 생애



쿠르트 아테르베리는 1887년 예테보리에서 엔지니어인 아버지와 오페라 가수의 딸인 어머니 사이에서 태어났다. 1902년 첼로를 배우기 시작하여, 6년 후 스톡홀름 콘서트 협회의 연주자가 되었다. 왕립 공과대학에서 전기 공학을 공부하면서, 1910년 스톡홀름 왕립 음악대학에 입학하여 작곡과 오케스트레이션을 배웠다. 1912년 예테보리에서 지휘자로 데뷔하여 자신의 첫 교향곡과 A단조 콘서트 서곡을 초연했다.[1]

아테르베리는 작곡과 지휘 활동 외에도 1912년부터 1968년까지 스웨덴 특허 및 등록청에서 근무했으며, 1936년에는 부서장이 되었다.[1] 1915년 피아니스트 엘라 페테르손과 결혼했으나 1923년 이혼했다.

1928년, 프란츠 슈베르트 사후 100주년 기념 국제 컬럼비아 그래포폰 경연 대회에서 교향곡 6번으로 우승하며 국제적인 명성을 얻었다.[1]

1940년대에 교향곡 7번교향곡 8번을 작곡했지만, 낭만주의 스타일을 고수하여 근대 음악계에서는 과거의 인물로 여겨지기도 했다. 1957년에는 교향곡 9번을 발표했다.[1] 1974년 스톡홀름에서 사망하여 북부 묘지에 안장되었다.[1]

2. 1. 초기 생애 및 교육



아테르베리는 예테보리에서 엔지니어인 아버지 안데르스 요한 아테르베리와 유명한 남성 오페라 가수의 딸이었던 어머니 엘비라 우드만 사이에서 태어났다.

1902년, 아테르베리는 브뤼셀 현악사중주단의 콘서트에서 베토벤의 현악사중주 제8번 연주에 영감을 받아 첼로를 배우기 시작했다. 6년 후 그는 스톡홀름 콘서트 협회의 연주자가 되었고, 피아노와 오케스트라를 위한 랩소디 작품번호 1을 출판했다. 이어서 현악사중주 제1번 D장조 작품번호 2가 발표되었다.

왕립 공과대학에서 전기 공학을 공부하면서, 1910년 랩소디 악보와 미완성된 교향곡 제1번을 가지고 스톡홀름 왕립 음악대학에 입학했다. 그곳에서 작곡가 안드레아스 할렌에게 작곡과 오케스트레이션을 배웠다. 1년 후 공학 학위를 받았고, 주립 음악 장학금도 받았다. 1912년 예테보리에서 열린 콘서트에서 지휘자로 데뷔하여 자신의 첫 교향곡과 A단조 콘서트 서곡 작품번호 4를 초연했다.

2. 2. 음악 활동 및 경력

1912년 교향곡 1번을 초연하며 작곡가로 데뷔하였고, 이후 후고 알프벤과 함께 스웨덴을 대표하는 작곡가로 인정받았다.[1] 1913년 독일에서 교향곡 2번을 초연하며 국제적인 명성을 얻었다.

1918년 투레 랑스트룀, 빌헬름 스테나마르, 후고 알프벤 등과 함께 스웨덴 작곡가 협회를 공동 설립하고, 1924년부터 1947년까지 회장을 역임했다. 1923년에는 스웨덴 저작권 협회(STIM) 설립에 기여했으며, 1943년까지 회장직을 맡았다.

1928년 콜롬비아 레코드 주최 '프란츠 슈베르트 서거 100주년 기념 작곡 콩쿠르'에서 교향곡 6번 "달러 교향곡"으로 우승하며 세계적인 명성을 얻었다. 이 곡은 프란츠 슈미트의 교향곡 제3번과 체슬라프 마렉의 ''Sinfonia brevis''를 제치고 500개의 출품작 중에서 우승작으로 선정되었다.[1] 토마스 비첨, 아투로 토스카니니 등 여러 지휘자들이 이 곡을 연주했다.

1912년부터 1968년 은퇴할 때까지 스웨덴 특허 및 등록청에서 근무했으며, 1936년 부서장이 되었다.

2. 3. 나치 독일과의 관계 및 논란

나치 시대 전후로 아테르베리는 스웨덴-독일 음악 관계 강화를 목표로 독일 작곡가 및 음악 단체와 협력했다. 그는 때때로 독일의 유명 오케스트라에서 자신의 작품을 지휘했고, 여러 유명 지휘자들 또한 아테르베리의 교향곡을 연주했다. 아테르베리는 수년간 쌓아온 독일 인맥을 스웨덴 동료들에게 전달하거나 독일에서 스웨덴 작품이 연주될 수 있도록 노력하는 것을 주저하지 않았다. 이러한 방식으로 알베르트 헤네베르그는 1926년 음악 축제에서 알게 된 프리츠 투텐베르그와 협력하여 함께 켐니츠 오페라를 위한 오페라를 작곡했다. 1935년부터 1938년까지 아테르베리는 리하르트 슈트라우스가 설립한 국제 작곡가 협력 상설 위원회(Ständiger Rat für die internationale Zusammenarbeit der Komponisten)의 사무총장을 역임했다.

아테르베리의 서신과 언어 사용에는 반유대주의적인 흔적이 있으며, 특히 ''스벤스카 다그블라뎃''의 음악 평론가인 작곡가 모세스 페르가멘트와의 분쟁에서 두드러진다. 1923년 페르가멘트에게 보낸 편지에서 아테르베리는 "당신이 스웨덴 작곡가로 나설 것이라고는 상상도 못했습니다. […] 지금까지 당신은 순전히 원칙적인 유대인 작곡가일 뿐입니다. 이름으로도 그렇게 하지 않겠습니까?"[2] 작곡가들 사이의 갈등은 그들의 정반대의 예술적 방향과 아테르베리가 스웨덴 음악계의 주요 인물이자 낭만적 민족 정체성의 옹호자였다는 사실에 뿌리를 두고 있다.[3] 반면 페르가멘트는 괴스타 뉘스트룀과 힐딩 로젠베르그와 함께 보다 모더니스트적인 집단에 속했다.[4]

제2차 세계 대전 종전 후, 아테르베리는 나치 동조자라는 비난을 받았다. 그의 요청에 따라 왕립 음악원에서 조사가 시작되었다. 조사 결과 나치 동조 의혹을 확인하거나 기각할 수 없었다. 그러나 전쟁 후 아테르베리는 적어도 일부 스웨덴 동료 작곡가들로부터 소외되고 배척된 것으로 보인다.[5]

2. 4. 말년 및 사망

아테르베리는 1940년대에 교향곡 제7번과 제8번을 작곡했지만, 낭만주의적인 스타일을 고수했기 때문에 근대 음악이 주류가 된 음악계에서는 과거의 인물로 여겨지게 되었다.[1] 1957년에는 독창과 합창을 포함한 교향곡 9번 "환상 교향곡"을 발표했다.[1] 1968년 스웨덴 특허 및 등록청을 퇴직했지만, 이후에도 음악 활동을 계속했다.[1] 1974년 2월 15일 스톡홀름에서 86세의 나이로 사망하여 북부 묘지에 안장되었다.[1]

3. 음악 스타일

아테르베리는 낭만파 음악 양식으로 작곡했는데, 특히 에드바르트 그리그나 얀 시벨리우스와 같은 북유럽 민족주의 음악가들의 영향을 받았다.[6] 요하네스 브람스, 막스 레거, 표트르 일리치 차이콥스키, 니콜라이 림스키코르사코프도 중요한 영향을 주었다.

그는 후기 낭만파 음악 기법을 계승했으며, 그의 교향곡 4번(op.14, 1918)과 8번(op.48, 1944)은 스웨덴 민요를 바탕으로 작곡되었다.

4. 주요 작품

아테르베리는 9개의 교향곡(현악을 위한 교향곡 작품번호 53번을 포함하면 10개), 6개의 협주곡(랩소디 작품번호 1번과 첼로 협주곡 포함), 9개의 관현악 모음곡, 3개의 현악 사중주, ''B 단조 소나타'', 5개의 오페라, 2개의 발레를 작곡했다.[7] 그의 9번 교향곡(''환상 교향곡'')은 베토벤의 9번 교향곡처럼 오케스트라와 합창단, 독창자를 위한 곡이다.

1928년 슈베르트 사후 100주년을 기념하여 컬럼비아 그래포폰사는 작곡가들이 슈베르트의 미완성 교향곡을 완성하거나 영감을 받아 교향곡을 작곡하는 세계적인 교향곡 콩쿠르를 후원했다. 아테르베리는 C장조 6번 교향곡(작품번호 31번)을 출품하여 10000USD의 상금과 1위를 차지했다. 나중에 "달러 교향곡"으로 알려진 이 교향곡은 토마스 비첨 경에 의해 녹음되었다.[7]

아테르베리의 주요 작품은 9곡의 교향곡, 극음악, 오페라이다. 가곡이나 피아노 소품은 적으며, 상업적 목적의 작곡은 하지 않았다. 그의 작풍은 후기 낭만파 음악 기법을 계승한 것이 특징이다.

2005년 2월 22일, CPO 레코드는 아테르베리의 교향곡 전집과 함께 관현악곡 ''Älven – Från Fjällen till Havetsv''(''강 – 산에서 바다까지'')의 녹음을 담은 박스 세트를 발매했다. 녹음은 함부르크의 NDR 라디오필하모니, 슈투트가르트 라디오 심포니 오케스트라, 프랑크푸르트 라디오 심포니 오케스트라가 연주했으며, 핀란드 지휘자 Ari Rasilainen|아리 라시라이넨de가 지휘했다.[8] 2013년부터 2016년 사이에 추가 자료가 포함된 두 번째 교향곡 전집이 괴테보리 심포니 오케스트라에 의해 네에메 야르비의 지휘 아래 녹음되어 찬도스 레이블을 통해 발매되었다.[9]

4. 1. 교향곡

아테르베리는 9개의 교향곡을 작곡했으며, 현악을 위한 교향곡(작품번호 53번)을 포함하면 10개이다. 그의 9번 교향곡(''환상 교향곡''이라는 제목)은 베토벤의 9번 교향곡처럼 오케스트라와 합창단, 독창자를 위한 곡이다.

번호조성작품 번호작곡 연도부제
1번나단조Op.31909~1911
2번바장조Op.61911~1913
3번라장조Op.101914~1916“서해안의 풍경”
4번사단조Op.141918“소곡”
5번라단조Op.201919~1922“장송”
6번다장조Op.311927~1928“달러”
7번가단조Op.451942“낭만적”
8번마단조Op.481944
현악 교향곡Op.531953
9번나단조Op.541955~1956“환상적”



1928년 슈베르트 사후 100주년을 기념하여 컬럼비아 그래포폰사는 작곡가들이 슈베르트의 미완성 교향곡을 완성하거나 영감을 받아 교향곡을 작곡하는 세계적인 교향곡 콩쿠르를 후원했다. 아테르베리는 C장조 6번 교향곡(작품번호 31번)을 출품하여 10000USD의 상금과 1위를 차지했다. 나중에 "달러 교향곡"으로 알려진 이 교향곡은 토마스 비첨 경에 의해 녹음되었다.[7]
교향곡 제1번 라단조(op.3)는 1910년에 왕립음악원 입학을 위해 작곡되었고, 1912년에 작곡자 자신의 지휘로 예테보리에서 초연되었다. 고전적인 4악장 구성이며, 제1악장에는 브람스와 리하르트 슈트라우스의 영향이 보인다. 제2악장은 민요풍의 인상적인 선율을 발전시킨 느린 악장이다.
교향곡 제2번 바장조(op.6, 1911~1913)는 3악장으로 구성되어 있다. 아다지오와 프레스토를 결합한 제2악장과 장대한 종결부가 특징이다.
교향곡 제3번 라장조 ‘서해안의 풍경’(op.10)의 처음 두 악장은 각각 독립된 작품으로 따로 작곡되어 연주되었다. 제3악장은 1916년에 초연되었다. 이 작품은 예테보리 근교 윌란(Jylland) 반도에 면한 섬에서 작곡되었으며, 3개의 악장은 각각 "태양의 아지랑이", "폭풍", "여름밤"이라는 부제를 가지고 있다.
교향곡 제4번 사단조(op.14, 1918)는 '(스웨덴 민요 주제에 의한) 소교향곡'(Sinfonia piccola)이라는 부제가 있다. 4악장 구성이지만, 모든 악장에 민요에서 따온 선율이 사용되고 있다.
교향곡 제5번 라단조(op.20, 1922)는 '장송 교향곡'이라는 부제를 가진 3악장으로 구성된 작품이다. 제2악장은 장송 행진곡이며, 독일의 《라이프치히 타게스블라트》(Leipziger Tageblatt)지는 "매우 아름답고 감동적인 장송 행진곡"이라고 평했다.
교향곡 제6번 다장조(op.31, 1928)는 '달러 교향곡'이라는 별명이 있다. 종악장은 부분적으로 복조(다조)를 사용하여 축제 분위기가 연출된다.
교향곡 제7번(op.45, 1942)은 '낭만 교향곡'이라는 부제가 붙어 있다.
교향곡 제8번(op.48, 1944)은 교향곡 제4번과 마찬가지로 민요를 소재로 한 작품이다.
교향곡 제9번(op.54, 1957)은 '환상 교향곡'(Sinfonia visionaria)이라는 부제를 가지고 있다. 독창과 합창을 수반하는 대규모 작품이지만, 일반적으로 이해되지 않아 2003년에 아리 라시라이넨에 의해 처음으로 녹음되었다. 이 곡은 아이슬란드의 고 에다(古エッダ) 서두의 "점쟁이의 예언"(무녀의 예언)을 바탕으로 한 단일 악장의 곡이지만, 전체는 13개의 부분으로 나뉘며, 거기에서 다시 2개의 부분으로 나눌 수 있다. 부분적으로 12음 기법을 사용하는 등 그의 작품으로서는 현대적이다.

4. 2. 관현악 모음곡


  • 1번 “동양풍”(1913)
  • 2번 “5개의 소품”(1915)
  • 8번 “오래된 전원 모음곡” Op.34(1931)
  • 9번 “극적 모음곡” (1944)[7]

4. 3. 협주곡

4. 4. 관현악곡


  • 연주회용 서곡 가단조 Op.4 (1910/12, 33년에 개정)[7]
  • 교향시 강-산에서 바다까지 Op.33 (1929)Älven – Från Fjällen till Havetsv[8]
  • 베름란드 광시곡 Op.36 (1936)[7]
  • 발라드와 파사칼리아 Op.38 (1935)[7]
  • 의기양양 Op.58 (1962)[7]
  • 스웨덴 여름 잔치 (1957)[7]

4. 5. 오페라

아테르베리는 다음 5개의 오페라 작품을 남겼지만, 거의 연주되지 않는다.

  • 《헬바르드의 수금 타는이》(op.12, 1917, 1951년 개정)
  • 《백헤스텐》(Op.24, 1923~4)
  • 《개울의 말》(Op.24, 1923~1924)
  • 《파날(타오르는 나라)》(Op.35, 1929~32)
  • 《알라딘》(Op.43, 1936~41)
  • 《폭풍》(Op.49, 1946~7)

4. 6. 발레


  • 스비너헤르드 Op.9 (1914~1915)
  • 비겁한 처녀들 Op.17 (1920)[7]

4. 7. 실내악

제목작품 번호작곡 연도
현악 4중주 1번 라장조Op.21909년
현악 4중주 2번Op.111918년
첼로 소나타 나단조Op.271925년
현악 4중주 3번 라장조Op.391937년



아테르베리는 후기 낭만파 음악 기법을 계승한 작품을 주로 작곡했다.[1]

4. 8. 피아노

아테르베리는 9곡의 교향곡, 극음악, 오페라를 주요 작품으로 남겼다. 가곡이나 피아노 소품은 적으며, 돈을 벌기 위한 작곡은 하지 않았다.[1] 그의 작풍은 후기 낭만파 음악 기법을 계승한 것이 특징이다.

4. 9. 기타

아테르베리는 후기 낭만파 음악 기법을 계승한 작곡가로, 9개의 교향곡, 극음악, 오페라를 남겼다. 가곡이나 피아노 소품은 드물며, 상업적 목적의 작곡은 하지 않았다.[1]

  • 마을의 안식일 Op.5 (1911, 13)
  • 레퀴엠 Op.8 (1914)

5. 유산 및 평가

투레 랑스트룀과 함께 아테르베리는 빌헬름 페테르손-베르거, 빌헬름 스테남마르, 후고 알프벤이 세운 전통을 계승한 스웨덴 후기 낭만주의 작곡가 2세대의 선두 주자로 평가받는다. 그는 낭만주의 음악이 국가 정체성을 묘사하고 강화해야 한다는 주장을 옹호했지만, 반대파는 현대 음악의 특징을 초국가적이고 세계적인 것으로 규정했다. 그의 오페라는 5개 이지만, 교향곡은 9개(1953년의 《현악을 위한 교향곡》을 포함하면 10개)이며 여전히 자주 연주되고 녹음된다.[1]

참조

[1] 서적 (알 수 없음)
[2] 서적 Musiken i Sverige. 4, Konstmusik, folkmusik, populärmusik 1920–1990 Fischer
[3] 서적 (알 수 없음)
[4] 서적 (알 수 없음)
[5] 서적 Musik och politik i skuggan av nazismen: Kurt Atterberg och de svensk-tyska musikrelationerna Sekel
[6] 웹사이트 Historia de la Sinfonia: Atterberg https://www.historia[...] 2023-04-02
[7] 서적 Arturo Toscanini: The NBC Years – Mortimer H. Frank https://archive.org/[...] Hal Leonard Corporation 2013-08-01
[8] 웹사이트 Classic Productions Osnabrück, Atterberg Symphonies Edition (Product page) https://www.jpc.de/j[...] 2020-06-10
[9] 웹사이트 Chandos: Atterberg Symphonies, Vol. 5 (Product page) https://www.chandos.[...] 2020-06-10



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